太人物
Apr 27, 2018
插畫家吳雅怡:台灣創作能量強
太人物
Apr 27, 2018

長期以來,台灣商業漫畫出版主流都是日本漫畫,而在漫威以英雄系列電影打開亞洲市場後,對於電影原著的美國漫畫產生興趣的台灣民眾,也開始增加,在這樣的情況下,台灣創作者是吃虧的嗎?

筆名Asta Wu的插畫家吳雅怡認為,這就像早期日劇、韓劇文化不斷更替一樣,有競爭才會有進步,才會逼自己成長,「台灣現在也許是吃虧,就繼續努力,也許在夾縫間會得到自己更獨特的主題或更有特色的樣子。」

  • 到法國參展時,吳雅怡(右下)在版權交流中心解說繪本。(圖片來源/吳雅怡)

安古蘭獲獎、入圍 台漫國際發光

1月底落幕的法國安古蘭漫畫節,是國際漫畫盛事,台灣共6名漫畫家參展或駐村,另有2人入圍新秀獎,4人入圍數位競賽,共12人出訪安古蘭,規模是近年最大,吳雅怡是數位競賽入圍者之一,劉倩帆並獲得數位競賽銀獎;近年台灣漫畫家也頻頻參與國際交流,顯見台灣漫畫在國際上受肯定。

國內能見度升 仍屬小眾

至於在國內,近年以中央研究院結合研究內容與漫畫而生、在2009年創刊的《CCC創作集》為例,孵育了許多本土漫畫,也培養出一群讀者,提高了台灣漫畫創作能量在國內的能見度。但即便如此,本土漫畫在出版市場中仍相對算是小眾,也尚未走入一般民眾的認知中。

像文化般多元的台灣創作

吳雅怡的創作以插畫為主,其中涵蓋繪本、漫畫等,到法國參展時,與國內、外創作者交流,讓她有很大收穫。她以「厲害」來形容台灣的創作能量,她說,台灣文化受到中國、日本、原住民、東南亞等各種不同文化影響,乍看好像沒特色,但仔細觀察會發現,每個人以不同的方式在成長,台灣的創作能量就像是這樣,特別又多元。

面對市場的思考 目標是什麼?

談及大眾的認知與市場,吳雅怡認為,若以商業角度來看,一定會有個比較容易被接受的主流,創作者可以思考的是,想從作品得到的回饋是什麼,以她自己來說,如果希望作品被大眾看見,那麼調性就會偏向主流,如果是想表達自己的想法,就不會太在意大眾是否接受。如果會失落,是因為結果和設想不同,她認為,創作者可以視目標來調整自己,「就像魏德聖先拍了《海角七號》,但他想說的是之後拍的《賽德克·巴萊》。」

她也提到,當年輕創作者輩出,久了就會比較容易被看見,還有現在訊息傳遞速度快,讀者喜歡的內容可能也會更快速地改變。對於大眾未來逐漸肯定台灣創作者,是樂觀的嗎?她認為,創作者和大眾都要努力,創作者不能老是賣同一個主題,不被接受就抱怨市場,可以試著讓自己也改變。

 

 

 

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